Recientes protestas de los probadores beta no remunerados de OpenAI han puesto de manifiesto que los objetivos de las empresas de inteligencia artificial, que cuentan con grandes fondos, a menudo chocan con los intereses de los artistas. Estos artistas son quienes dedican su tiempo a probar estas herramientas o cuyos trabajos se utilizan para entrenar a la IA.
En la última protesta, un grupo de probadores privilegiados, conocidos como “red teamers”, que fueron invitados por OpenAI a probar Sora, su esperado software de generación de videos con IA, decidieron filtrar el acceso completo a Sora y publicaron una carta abierta en Hugging Face explicando sus razones. En la carta, afirmaron: “Recibimos acceso a Sora con la promesa de ser probadores tempranos y socios creativos. Sin embargo, creemos que en realidad estamos siendo utilizados para ‘lavar’ el arte, presentando a Sora como una herramienta útil para los artistas. Cientos de artistas están proporcionando trabajo no remunerado a una empresa valorada en 150 mil millones de dólares”.
Al contactar a OpenAI para obtener un comentario, un portavoz indicó que “Sora aún está en vista de investigación y estamos trabajando para equilibrar la creatividad con medidas de seguridad robustas para su uso más amplio. Cientos de artistas en nuestra fase alfa han influido en el desarrollo de Sora, ayudando a priorizar nuevas funciones y salvaguardias. La participación es voluntaria, sin obligación de proporcionar comentarios o usar la herramienta. Estamos emocionados de ofrecer a estos artistas acceso gratuito y continuaremos apoyándolos a través de subvenciones, eventos y otros programas. Creemos que la IA puede ser una poderosa herramienta creativa y estamos comprometidos a hacer de Sora algo útil y seguro”.
OpenAI sí apoya a algunos artistas a través de subvenciones, incluyendo en Tribeca, Charles Lindsay y la Galería Strada.
Aunque los artistas que protestaron por las pruebas de Sora no están en contra del uso de la tecnología de IA como herramienta para el arte, hay muchos otros artistas digitales y tradicionales que sí lo están, o al menos piensan que no reciben un trato justo. Según la encuesta Art and AI 2024 de Hiscox, un asegurador global especializado, el 77% de los coleccionistas de arte y el 78% de los entusiastas del arte afirmaron que los artistas deberían ser compensados de manera justa por el uso de su trabajo para entrenar plataformas de IA.
Para ilustrar los dilemas éticos en torno al arte generado por IA, Hiscox presentó el primer “autorretrato de un artista de IA” en colaboración con 40 artistas establecidos, cuyos trabajos a menudo son “tomados prestados” sin permiso para entrenar plataformas de IA. Cada artista contribuyó con su foto, y estas imágenes se combinaron en un solo rostro utilizando un programa de codificación llamado Facer. La imagen fue luego transformada en un autorretrato estilizado para simbolizar cómo una obra de arte de IA es, en su esencia, un compuesto del esfuerzo y la creatividad humana.
El arte generado por IA puede ser un gran negocio. Un retrato del matemático inglés Alan Turing, creado por la robot artista Ai-Da, se vendió recientemente en una subasta en Nueva York por 1.08 millones de dólares. Aunque Ai-Da es un caso único, resalta cómo la IA puede generar arte por dinero sin que los verdaderos artistas sean compensados.
Sin embargo, aunque muchas plataformas de IA no compensan a los artistas cuyos trabajos utilizan para entrenar sus modelos, las cosas están cambiando lentamente. Conozcamos a Tess, uno de los primeros generadores de imágenes de IA éticos que paga regalías a los artistas cuando se utilizan sus estilos. Los artistas pueden usar Tess para crear y licenciar su propio modelo de IA, basado en su propio arte, asegurando que sean pagados de manera justa y que los usuarios puedan generar imágenes sin temor a infringir derechos de autor.
Aunque aún queda un largo camino por recorrer para que los artistas sean compensados adecuadamente por su trabajo por parte de las empresas de IA, con protestas ya en marcha contra OpenAI, parece que el panorama comienza a cambiar a favor de los artistas. Se espera que en 2025 surjan más protestas contra la industria de la IA. Solo esperemos que queden suficientes artistas reales para beneficiarse cuando la industria de la IA reconozca la importancia de los artistas humanos.
